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Al Mudec l’affascinante percorso di “DISNEY. L’arte di raccontare storie senza tempo”

Settembre 2, 2021 by Lascia un commento

È da oggi, 2 settembre 2021, che apre ai visitatori la suggestiva mostra “DISNEY. L’arte di raccontare storie senza tempo”, in esposizione al Mudec, il Museo delle culture di Milano, che mette in relazione le culture del mondo.

La mostra nasce con l’intento di portare il pubblico oltre la bellezza animata del film, al di là dell’artisticità e del valore simbolico della storia, per conoscere tutto il mondo che si nasconde dietro l’invenzione narrativa.

È infatti il processo creativo ad essere messo in mostra: il lavoro, lungo anni, di ricerca nella tradizione epica e favolistica, di esplorazione dei personaggi, ambienti e trame, di innovazione attraverso i diversi strumenti tecnici, di studio dei comportamenti umani, dello sviluppo dell’immediatezza del medium animato. Elementi spesso ignorati ma che sono alla base del processo innovativo disneyano di trasmigrazione delle storie dal libro al cinema che ha reso questi cartoon capolavori universali.

La mostra si sviluppa proprio in senso narrativo attraverso sezioni tematiche che espongono bozzetti preparatori alle storie. Si passa così dai riferimenti di miti, leggende medievali, folklore, favole e fiabe della tradizione a cui si sono ispirati i film d’animazione, all’evoluzione della tecnica dal disegno a mano al digitale, alle caratterizzazioni di aspetti e sentimenti umani ad animali antropomorfi, alle tecniche di produzione e di supervisione di ogni particolare elaborato che compone la storia.

Inoltre la particolare esposizione permette di ricomporre tutto il processo creativo dei grandi classici come “Biancaneve e i sette nani”, “La spada nella roccia”, “La bella addormentata”, ecc. attraverso la possibilità per il visitatore di farsi anche narratore entrando a contatto con le dinamiche affascinanti dello storytelling. Nel percorso vengono suggerite e supportate anche esperienze didattiche di storytelling per i più piccoli, mentre non mancano postazioni interattive che insieme agli allestimenti evocatori degli scenari disneyani permettono di provare l’emozione di essere all’interno delle storie.

La mostra sarà aperta al pubblico fino al 13 febbraio 2022

Decifrato l’Elamita Lineare, la lingua che porta nuovi sviluppi sulla storia mesopotamica

Dicembre 10, 2020 by Lascia un commento

È recente la notizia di un interessante risultato di ordine archeologico proveniente da studi francesi riguardanti la decifrazione di iscrizioni in lingua Elamita Lineare. Questa lingua scoperta nel 1901 all’interno di un famoso sito archeologico iraniano, a Susa, nell’Iran sud-occidentale, è un idioma isolato estinto più di 2000 anni fa, per cui non è facile la comprensione e queste iscrizioni sono rimaste per parecchio indecifrate.

Solo nel 2018 si era riusciti ad interpretare almeno dei nomi propri, ora invece la decifrazione è stata completata, portando con sé conseguenti importanti valutazioni.

È stato riscontrato che la maggior parte di queste iscrizioni in Elamita Lineare appartenga a re isolati o di dinastie diverse, spesso ripetitive e recanti scritte in cui semplicemente ne è riportato il nome o dediche a qualche divinità. Sono iscrizioni scritte riportate su vasi in argento, detti gunagi, provenienti maggiormente da tombe, che si sono unite nello studio a quelle cuneiformi, permettendo così di avere più informazioni su questa lingua che si legge da destra a sinistra e dall’alto verso il basso e di fare più luce sulla cultura iraniana.

Questo è uno degli aspetti più interessanti, in quanto fino ad oggi la storia dell’Iran è stata costruita sulle informazioni ricavate dalla cultura mesopotamica, appartenente cioè all’attuale Iraq, pertanto potenzialmente corrotta da un non propriamente oggettivo punto di vista. Ora invece la storia si arricchisce di un punto di vista interno dell’Iran dell’epoca e permette di vedere in maniera più lucida una cultura prima poco considerata, ma importante nell’economia delle valutazioni della storia, se si pensa che le prime civiltà si sono costituite proprio in Medio Oriente.

Dagli studi è inoltre emerso che la lingua Elamita Lineare scoperta è parallela al sistema di scrittura che esisteva in Iraq ed oltretutto che le due lingue erano influenzate fra loro, pertanto non sono madre e figlia, ma sorelle.

La figura della donna al centro di una mostra che va da “Tiziano a Boldini”

Gennaio 8, 2020 by Lascia un commento

Un’esposizione affascinante, suggestiva, emozionante, capace di attraversare quattro secoli di storia dell’arte e mettere in mostra grandi capolavori in cui protagonista è l’universo femminile indagato dalla sensibilità di maestri che dal Cinquecento alla Belle Èpoque si sono confrontati con l’argomento.

È così che si preannuncia la mostra “Donne nell’arte: da Tiziano a Boldini”, nuova proposta al pubblico dell’Associazione Amici di Palazzo Martinengo a Brescia, nel suo percorso d’indagine sui temi dell’attualità mediatica e sociale, che ha visto l’ultimo grande successo con la precedente esposizione “Gli animali nell’arte”. Continua quindi l’esplorazione mettendo stavolta al centro dell’interesse estetico-artistico la figura della donna nelle sue vari sfaccettature, ruoli, funzioni ed interpretazioni.

Così si va da opere di artisti rinascimentali a quelli barocchi e poi del XIX secolo; si passa per Raffaello, Tiziano, Caravaggio, il Guercino, Tiepolo, Hayez, De Nittis, Boldoni; si attraversa la femminilità nella sua raffinatezza, grazia, sensualità, personalità, carattere, forza, coraggio; si tratteggia la figura della donna nel mito, nella letteratura, nella storia, nella religione, nella vita quotidiana.

Il percorso è distinto in otto sezioni: Sante ed eroine bibliche; Mitologia in rosa; Ritratti di donne; Natura morta al femminile; Maternità; Lavoro; Vita quotidiana; Nudo e sensualità. Oltre a tratteggiare le figure si dà spazio anche a particolari di interesse riguardanti la moda avvicendatasi nelle epoche e nei diversi luoghi, le acconciature, gli accessori, ecc.

Uno sguardo particolare è dato alla pittura italiana dell’Ottocento, contraddistinta dall’attenzione alla dimensione domestica della donna, ritratta in qualità di madre, lavoratrice, compagna.

Inoltre la mostra è anche accompagnata da pannelli di approfondimento, posti nella sala espositiva, su tematiche di ordine sociale e strettamente contemporaneo come la disuguaglianza tra uomo e donna, la violenza, l’emarginazione, il lavoro femminile, le “quote rosa”.

La mostra sarà aperta al pubblico dal 18 gennaio e potrà essere visitata fino al 7 giugno 2020.

Maggiori informazioni sul sito della mostra

Il mito dell’oggi nelle sculture di Cristalli

Luglio 9, 2019 by Lascia un commento

Le voluminose muscolature rinascimentali, i rigonfiamenti scolpiti nei blocchi carraresi, la forza del mondo antico come valore di riferimento. Gianantonio Cristalli ha fondato la sua carriera di artista su questi capisaldi, reinventando la lezione dei grandi maestri del Cinquecento, per riscoprire una nuova vitalità nel concetto di “mito”.

Di formazione bolognese, ha lasciato la sua terra natia per studiare e lavorare prima a Carrara e quindi a Parma… Le estati a Carrara, Cristalli le passa nel laboratorio Corsanini. Qui inizia ad incontrare scultori giapponesi e americani. Soprattutto giapponesi, che aggiungono qualcosa in più al suo “fare”… Di lì a poco, Cristalli prende la decisione di iniziare la carriera di docente a Parma, proseguendo il progetto della scultura…

Ciò che interessa Cristalli, spingendolo a intraprendere studi approfonditi sull’argomento, è il “mito”, non solo per come viene cantato nelle antiche gesta di eroi greci, ma per come emerge dalla terra dell’esperienza contemporanea sotto altre forme. È così che nasce la sferzante ironia di opere quali “Rugby”, dove due giocatori-gladiatori rincorrono una palla, aggrappandosi come se sfrecciassero nell’aria fiammeggiante del Colosseo, oppure l’esposizione “Cavalieri e Mito” a TPalazzo di Parma, dove accanto alle figure di cavalieri, dame, personaggi strappati dai tempi ellenici, figurano surfisti e “vespisti”…

In altre occasioni, i soggetti nascono dalla passione per la mitologia e la storia. «La mitologia è una delle mie basi di partenza. Porto il mito vicino all’umano. Così nascono esperimenti e sculture come quella ispirata ad un personaggio dei fumetti, Silver Serf. Sono un lettore di fumetti da sempre, così ho iniziato a mescolare le cose».

Prossima mostra è a Milano, all’interno di una collettiva organizzata da Prince Group, in seguito al premio vinto in seno all’evento Arte Milano-The Factory.

Articolo completo sulla rivista IconArt Magazine n° 08